日前，“敦煌莫高窟：中国丝绸之路上的佛教艺术”展览于美国洛杉矶盖蒂中心拉开帷幕。这是敦煌艺术首次在北美地区大规模展出，开幕当天便有许多美国民众赶早排队等候参观。
美国当地时间5月7日上午，“敦煌莫高窟：中国丝绸之路上的佛教艺术”展在洛杉矶盖蒂中心启幕。图为美国当地民众赶早排队等候参观。 中新网 图
美国当地时间7日上午，“敦煌莫高窟：中国丝绸之路上的佛教艺术”展览于美国洛杉矶盖蒂中心正式向观众开放。据新华社消息，本次展览从策划到布展历时5年，“是敦煌艺术首次在北美地区大规模展出，预计展览规模之大将创下洛杉矶近年来中美文化交流活动的纪录。” 为抓住这一难得的欣赏敦煌艺术的良机，开幕当天许多美国民众赶早在场外排队等候参观。
此次展览由盖蒂保护研究所 (GCI)、盖蒂研究所(GRI)、敦煌研究院和敦煌基金会联合举办，旨在庆祝盖蒂保护研究所与敦煌研究院在这个世界遗产的保存及保护上超过 25 年的合作。J?保罗?盖蒂基金会总裁兼执行长 Jim Cuno 表示：“此展览是盖蒂保护研究所与敦煌的合作伙伴历经多年艰苦工作与合作、共同保护莫高窟这件瑰宝的结晶。莫高窟无疑是见证佛教沿着丝绸之路传播的最重要、最美丽的艺术载体。”
敦煌莫高窟第285窟内景 敦煌研究院供图
据报道，展览分为三个部分。第一部分展示上世纪初在莫高窟藏经洞发现的书画、佛经和雕塑等文物。第二部分内
吴冠中一生的绘画之旅长达半个世纪，他毕生追寻艺术真諦，琢磨於油彩与彩墨绘画之间，作品完美融合对西方现代油画以及东方传统水墨独到的观点与詮释。他多次提出关於美的形式，认为创作应从生活源头寻找灵感，保留东方元素，联结民族地域情感。他的作品多以熟识的人文风景为主题，在画中纳含万物，草木、老松、灵石、古木、川流以及山息;用画纸包容顏彩，顏彩包受画笔，画笔传受手腕，手腕受自心法……吴冠中以「西画中用、中画西取」的方式，在二者间擷取各自的优点。
他一生致力於探求生活中的美感，视角立足於具象，强调「形式美」与「抽象美」，在油画与国画的创作实践中进行探索，将油画画笔在他心爱的水墨线条之间穿梭，以点、线、面为绘画奠基，让孤立无义的色彩纵逸於他心神领受的情感与感受，令中国的山川林木呈现出前所未有的全新风貌。
吴冠中在1974年以前并不创作国画，仅作油画。1974年后他开始同时创作油画和彩墨。在创作技法上，他思索东寻西找的可能性，精粹并存菁东西方艺术，以「一道以贯中西，一画以通古今」的画理哲学，演绎出无人能及的「吴冠中」艺术。
佳士得将於香港秋拍呈献的8件吴冠中上乘之作，创作年份横跨1950年至1990年，採用水彩、水墨以及油彩等多元媒材，完整呈现这位当代大画家非凡的艺术人生和创作经历。
《金色田野》
油彩 木板
61.3 x 46 cm.
1977年作
作于1977年的《金色田野》描绘中国南方早春时节连绵灿黄的油菜花田，以乡野之美为创作 上海凯士比泵有限公司是国企吗 泵的品牌有哪些 v2氮泵什么时候喝 胰岛泵的作用与危害 泵的拼音怎么读音怎么读 混泥凝土泵车 循环泵品牌十大排名 空气源热泵原理图解 油浸式潜水泵 微量泵入缩写是什么